Возникшее в советское время на культурной оси Таллинн-Москва содружество сформировалось вокруг легендарного Юло Соостера (того самого эстонского сюрреалиста, о котором недавно вышел фильм Лилии Вьюгиной "Человек, который сушил платок на ветру"), обосновавшегося в 1956 году в Москве. Авторов этого круга объединял интерес к современным художественным явлениям, в том числе по ту сторону "железного занавеса", а также к процессам, происходящим в области культуры, гуманитарных и точных наук.

Экспериментируя с новыми идеями и эстетикой, эстонские и российские художники создали уникальное явление, выходившее далеко за рамки официального канона социалистического реализма.

В названое содружество входили, в том числе, новаторы в области традиционных жанров живописи и графики Малле Лейс и Маре Винт, пионеры эстонского неоавангарада Леонхард Лапин и Рауль Меэль, а также многие авторы, сегодня признанные классиками т. н. московского концептуализма или, более широко, нонконформизма – Илья Кабаков, Владимир Янкилевский, Юрий Соболев, Борис Жутовский.

Роль "связного" выполнял Юло Соостер, в мастерской которого состоялось немало знаковых встреч. После смерти Соостера в 1970 году роль связного во многом взял на себя Тынис Винт, закончивший в 1967 году Государственный художественный институт ЭССР по специальности графического дизайна. При этом, если так можно выразиться, Винт поддерживал связь не только в пространстве, но и во времени: как между географическими пунктами, так и эпохами, изобразительными системами различных исторических периодов.

Будучи художником-теоретиком, Тынис Винт создал свою философско-эстетическую систему, где важную роль сыграла не только информированность в области современных художественных и культурных процессов, но и в истории мирового искусства и визуальной культуры. Широчайшая эрудиция Винта охватывала древние цивилизации всех населенных континентов: Европы и Африки, двух Америк и Австралии. А также известные и малознакомые явления в истории искусства, этнографии, сопутствующие различным сферам знания материальной культуры: от символизма алхимиков до новейших иллюстраций микробиологии, от мистерии божественного света в живописи ренессанса до метафизики пустого пространства в фильмах Александра Сокурова. При этом целью Тыниса Винта стало создание некоего синтеза, учитывающего как знания предыдущих поколений, так и современный опыт.

Таким образом, вдохновившись японскими традициями, элегантностью ар-нуво и геометрическим языком форм ар-деко, а также современного минималистического дизайна, Тынис Винт создал эстетику, которую применил в действии как в графических работах и оформлениях, так и в реальном, жилом пространстве своей квартиры. Выразительность пустого пространства и избранных деталей, где нет ничего лишнего и каждый элемент обретает большую значимость, прозвучала новаторски не только в эстонском художественном контексте.

Характерной особенностью работ Тыниса Винта стала упорядоченность – как его абстрактные, так и фигуративные работы обладают ярко выраженным центральным построением, в основе которого лежит принцип восточной мандалы. Тынис Винт был убежден, что гармонично организованное изображение или пространство может оказать позитивное влияние на своего зрителя, и во всех произведениях, а также в графических оформлениях стремился достичь этого благотворного эффекта.

Еще одним важным элементом-символом в работах Тыниса Винта стала загадочная женская фигура, воплощение элегантности и таинственности. Если героини более ранних работ Винта выглядят как его современницы, помещенные в абстрагированный, но весьма модный интерьер, то в более поздних работах они вырастают в некий вневременной архетип, идеальный принцип, несущий в себе символизм гармонии мироздания: цикличность мира природы, взаимосвязь микро- и макрокосмоса, человека и вселенной, физического и духовного мира.

Статья Эльнары Тайдре была первоначально опубликована на портале kultuur.info в серии "40 историй об эстонской культуре".