От карандаша до планшета: A Film Estonia о создании анимационных фильмов
"Сипсик", "Приключения панды", "Какашка, весна и другие" – эти картины объединяет одно – их создала эстонская анимационная студия A Film Estonia, которая расположилась в небольшом офисе в одном из районов Таллинна. Основатель студии Меэлис Арулепп занимается анимацией уже много лет. На его счету более 20 полнометражных работ, однако волшебный мир анимации до сих пор продолжает его увлекать.
"Мне нравится то чувство, которое возникает при виде "оживающей" картинки. Для меня это всегда было чем-то особенным. В этом есть какая-то магия, мистика, что-то необъяснимое. Ты видишь изображение, и оно начинает "жить", двигаться. Это потрясающе", – сказал режиссер Меэлис Арулепп.
Раньше аниматоры рисовали мультфильмы вручную, кадр за кадром, используя карандаш и стеклофон. Художникам приходилось на каждом листе рисовать персонажа отдельно, чуть перемещая его в пространстве и меняя позу, чтобы при быстрой смене кадров создавалась иллюзия движения. Сейчас эту работу выполняют на планшетах.
Создание мультфильма начинается с прочтения сценария. В нем детально описывается каждый шаг героя и все диалоги.
"При создании мультфильма "Сипсик" мы стремились сделать его максимально привлекательным для детей. Мы сократили диалоги до минимума и постарались сделать анимацию более динамичной, чтобы персонажи не просто сидели и разговаривали. Я терпеть не могу, когда герои статичны и просто беседуют. Например, в одной из первых серий Ану идет к бабушке и говорит, что ей скучно. И этот диалог занимал полторы страницы! Я подумал: "Что же делать? Полторы страницы диалога – это много. Дети не будут смотреть, если герои просто будут сидеть и разговаривать". Поэтому мы решили добавить больше движений, действий", – пояснил режиссер.
В анимации важна каждая деталь, поэтому тщательно прорабатываются не только персонажи, но и фоны. Затем создают раскодировку. Она похожа на комикс, где показаны все сцены мультфильма. После этого режиссер создает аниматик – черновое видео, где уже видны движения персонажей и звучит предварительная озвучка.
"Это нужно, чтобы показать, где расположена камера, под каким углом она снимает, как персонаж перемещается из точки "А" в точку "Б". Никаких поз и никаких дополнительных деталей здесь пока нет", – отметил Арулепп.
Далее на это накладываются текстуры и цвет. В итоге из безжизненного и серого изображения получается красочный мультфильм.
Студия работает и над зарубежными проектами. Например, аниматор Дмитрий Молодковец трудится над сценой из датского мультфильма Mugge3.
"Семья приехала на кемпинг. Они собираются поставить тент, и отец семейства пытается показать, что он все умеет и все знает. Дети же уже устали от его выходок", – рассказал аниматор Дмитрий Молодковец.
Создание мультфильма – очень кропотливая работа. На одну секунду экранного времени команда аниматоров может потратить целый рабочий день. Однако самое сложное – это вдохнуть душу в персонажей, чтобы герои начали жить своей жизнью и зритель им поверил.
"Главная трудность в том, чтобы вложить в движение персонажа актерскую игру. Переместить какой-то объект из точки "А" в точку "Б" очень просто, а сделать так, чтобы персонаж жил, чтобы у него была душа, это требует опыта и таланта", – подчеркнул Арулепп.
"Чтобы ребенок что-то понял из этого, создатель мультфильма тоже должен быть ребенком, по крайней мере, душой. И у меня с этим пока проблем не было", – добавил он.
Редактор: Эллина Качан
Источник: "Горизонт" (ETV+)