"От Фортуни до Версаче. 100 лет итальянской моды" - это название новой выставки историка моды Александра Васильева, которая открылась в замке Фалль. Экспозиция позволяет получить представление об изменчивых тенденциях моды на протяжении ХХ и начала ХХI века. Посетители смогут проследить историю возникновения современной итальянской моды: постепенный выход из тени Парижа, возвращение статуса законодателя моды и прорыв в модной индустрии.

На выставке 'От Фортуни до Версаче' можно за один день прожить сто лет итальянской моды. Здесь представлены наряды для высшего общества Италии. Сейчас это выглядит как что-то невероятное, а раньше это был обычный понедельник в Риме.

"Здесь мы увидим праздник цвета, праздник женственности, праздник вышивки, кружева, бисера, золота. Отделки, которые радуют глаз, цветочные сочетания, шелк. Типичные для Италии предметы обуви, роскошные каблуки, прекрасные сумочки, все то, что может порадовать и составить зависть многих женщин, которые либо не носили, либо не имели этих платьев", - рассказал историк моды Александр Васильев.

Италия, родина европейской моды с эпохи Возрождения, в XX веке завоевала титул самой стильной страны, а Милан стал ее модной столицей наряду с Парижем, Лондоном и Нью-Йорком. Если Франция славится искусством кроя, то Италия - это мастерство цвета: фуксия Эльзы Скиапарелли, бархатные оттенки Мариано Фортуни, контраст черного и красного у сестер Фонтана, яркие узоры Джанни Версаче - все это создает незабываемое сочетание, которое впечатляет не только визуально, но и оставляет глубокий отклик в сердце.

"Италия имеет свой собственный стиль, в Италии очень важны недели моды, они проходят в Милане, находятся много очень не только модных домов, но главным образом производителей тканей. В районе озера Комо есть шелковые комбинаты, которые снабжают очень многие европейские дома моды, да и даже французские дома моды часто закупаются в Италии. В Италии до сих пор производят кружево на острове Мурано, до сих пор делают стекло и украшения из него на острове Мурано, а кружева на острове Бурано. Также я хочу сказать, что в Италии до сих пор есть немало кожаного производства, это высококлассные обувь, сумки, пояса", - отметил Васильев.

Мода циклична, и то, что когда-то считалось исключительно женским, теперь часто присутствует в мужском гардеробе, и наоборот - сегодня женщины все чаще предпочитают элементы мужского стиля.

"Конечно, сегодня женщины одеты как мужчины. Посмотрите на себя, вы в мужском пиджаке и в мужских брюках. Но раньше женщины носили платья, носили каблуки, украшали свои прически, носили прозрачные платья, шелка, носили элегантные пальто, все это в 21 веке исчезло, потому что эмансипация привела к тому, что женщины решили, что они как мужчины и теперь еще жалуются на то, что мужчины стали женственные. Естественно, это баланс", - сказал историк моды.

Коллекция Александра Васильева считается одной из крупнейших частных коллекций исторических костюмов в мире, включающая десятки сохранившихся платьев, обуви, украшений, сумок и шляп. Она хранится в литовском городе Висагинас и насчитывает около полумиллиона экспонатов, собранных историком моды за полвека. В замке Фалль представлены более 50 силуэтов и около 200 аксессуаров, охватывающих период с 1912 года до первого десятилетия 21 века.

Самый дорогой экспонат на этой выставке - бальное платье, которое называется "Венецианский маскарад". Создано оно французским мастером Жан Луи Шерером в 1984 году, но на выставку итальянской моды оно попало именно в силу своего названия, потому что даже французские дизайнеры вдохновлялись итальянской модой и итальянскими тканями.

"На момент своего создания это платье стоило, то есть оно было продано по цене трехкомнатной квартиры в центре Парижа. Представьте себе, и принадлежало оно кинодиве французской киноиндустрии, которую звали Сирил Клэр. Может быть это имя не столь знакомое для нас, но для французов середины 80-х и конца 70-х годов это была звезда, которая могла себе позволить такие бальные наряды, могла в них появляться на мероприятиях и выглядела совершенно потрясающе", - рассказала искусствовед и куратор выставки Эвелина Ведом.

"Это очень важно сегодня, когда мода опростилась и мы в основном переходим к моделям "три дырки и два шва". Мы все-таки рады видеть какое-то разнообразие форм, отделок и деталей. Я считаю, что это очень ценно для всех нас, это учит молодежь, это воспитывает вкус, развивает фантазию и очень хорошо для молодого поколения, которое никогда в жизни с этим не сталкивалось. Ни на улице, ни в быту", - отметил Васильев.

Это уже шестая по счету выставка, которая проходит в замке Фалль в сотрудничестве с Фондом Александра Васильева. Как правило, ее посетители не только жители Эстонии, но и гости из Латвии, Литвы, Финляндии, Швеции и Германии.

"Одна из самых первых выставок Александра Васильева проходила в KUMU в Кадриорге. Это была одна из самых популярных выставок в KUMU вообще. И, услышав, что такая выставка произошла, я поехал тоже познакомиться с ней, она была действительно потрясающая. И я пригласил Александа в замок Фалль посмотреть, что может мы можем сделать совместный проект. Скажем так, вначале он отнесся к этому скептически, что выезд за город, так немного не понятно, но первый момент, когда он вошел в замок, он сказал: "вот это место, где я хочу делать свои следующие выставки"", - рассказал владелец замка Фалль Андрей Дворянинов.