Здание бывшей фабрики резиновых изделий Пыхьяла уже давно превратилось в любимое место встречи творческих людей. К этому располагает все: производственная история, дизайн интерьера и выставки, которые здесь открываются с завидной регулярностью.

"Здесь создано особое творческое пространство для художников и дизайнеров, причем здесь нет перегородок, чтобы каждый, кто приходит сюда, смог увидеть, как творят художники, в любое время, с 9 утра, а у художников было бы свое место для работы и вдохновения. Кроме того, здесь же в коридоре есть галерея и вы словно находитесь внутри их творческого процесса и внутри картин", - рассказал галерист Меэлис Таммемяги.

Сейчас в галерее открылись сразу две выставки. Не удивительно, что на первой собралось так много народу. Экспозиция называется "Поклонение телу". Чтобы добавить этому больше смысла и атмосферы, главным перформансом стал боди-арт. Вместо холста, яркую картину, художница из Тарту Хелен Бундер, создавала на обнаженном теле. А любители такого мероприятия как дринк энд дроу - делали свои наброски.

"Идея этой выставки такая: мы все имеем разные тела, мы чувствуем тело тоже по-разному, но в любом случае, оно прекрасно. Мы можем производить новые тела, наше тело может дышать, двигаться, лечить себя, поэтому я думаю, это на самом деле важно. Мой посыл для людей такой - будь в моменте и люби свое тело", - рассказала художница Хелен Бундер.

Картины Хелен яркие и очень эмоциональные. И, как говорят искусствоведы, приглашают не оценивать стиль, а наслаждаться цветом и свободными линиями. Художница объясняет, что в каждой ее работе изображено состояние тела. И везде стоит попробовать прочувствовать, как оно танцует в свете красок и бликов. Например, одна из любимых - о балансе ее жизни между рисованием, преподаванием, материнством, отношениями и поиском гармонии во всем. А ставшая главной на выставке - призыв "просто быть собой".

"Речь идет о том, чтобы действительно наслаждаться временем наедине с собой, чтобы его было достаточно, не много и не мало… Хочется, чтобы мы максимально позволяли это себе, когда необходимо, но не оставались там излишне много", - добавила Хелен.

"Это очень экспрессивно. У экспрессионизма сложились свои традиции, но здесь однозначно есть свежесть. Да. Смело, контрастно, красиво и свежо", - поделился впечатлениями гость выставки Арви Талвер.

Параллельно, в другом здании фабрики открылась и еще одна экспозиция. Ральф Санников всегда говорит, что он художник без специального образования и это чрезвычайно важно для тех, кто стремится реализовать свои мечты в творчестве, но боится. По его мнению, любой может добиться признания при определенном упорстве и вере в себя.

"Обычно я начинаю и не знаю точно, как и что будет дальше. Но я точно знаю, что это будет один портрет или несколько и здесь будут мои эмоции. Я просто взял кисть и рисовал с этой стороны. Потом обнаружил, что еще есть одно лицо, которое будет контрастировать с ним с другой стороны. В общем, это тотем, еще одна классическая вещь в стиле Ральфа Санникова", - рассказал Ральф Санников.

Работы Ральфа, на самом деле очень эмоциональны. Каждая имеет свое настроение, сформированное различными техниками и многочисленными слоями. Ральф наносит краску руками, кистью или баллончиком, царапает ее ножом или шпателем. В общем, если вам хочется прочувствовать свободу творческого самовыражения и полное отсутствие для этого границ - стоит пойти, пообщаться и вдохновиться. А может быть и попробовать сделать что-то самим. Выставки открыты еще несколько месяцев.