"Когда зритель приходит, на сиденьях лежат маски, а все инструменты покрыты тканями. Он еще не видит, из чего будут создаваться эти ландшафты, поэтому не будет никаких якорей, за которые зритель будет визуально цепляться", – сказала основательница "Nähtamatu Teater" Алёна Тубалева.

"У тебя раскрывается собственный потенциал твоего тела, потому что мы не привыкли полагаться на эти чувства. Мы привыкли все-таки визуально воспринимать мир, а тут ты обнаруживаешь, сколько всего ты можешь испытать", – отметила она.

"Невидимый театр", или "Nähtamatu Teater", поставил иммерсивный аудиоспектакль "Шептун. Тот, кто принес слова в чащу". Это своеобразная инсценировка притчи Николая Рериха "Страхи", которая напоминает медитацию: слушатели сидят с закрытыми глазами и сосредоточены на звуках и голосе рассказчицы.

"Для меня это постановка о страхах, а еще о надежде и покое. Если взглянуть на свой страх или прислушаться к нему, то приходит выздоровление, исцеление. А если углубиться в себя и позволить себе плыть по течению, это тоже приносит много внутреннего покоя", – сказал альтист и импровизатор Кристьян Каннукене.

Источник звука то удаляется, то оказывается так близко, что кажется, будто в шаге от тебя вздыхает то ли зверь, то ли какое-то мистическое существо.

Каждый мысленно рисует собственную версию этой истории. К некоторым приходят важные озарения и даже откровения, кто-то просто отдыхает душой и телом.

"Это действительно влияет терапевтически. Поскольку во время представления человек ничего не видит, его мозг занимается созданием взаимосвязей, может быть, поиском знакомых звуков, а также распознаванием незнакомых. Думаю, поэтому это действует как приятный синергический массаж мозга", – сказала актриса и соосновательница "Nähtamatu Teater" Яне Мересмаа-Рооз.

Однако кому-то бывает неуютно сидеть неподвижно 40 минут в полной темноте или соприкасаться с темой глубинных страхов.

"За то время, что у нас были спектакли, наверное, двоим или троим посетителям было дискомфортно. У нас всегда есть возможность снять маску. Если тело сопротивляется, ни в коем случае не надо туда идти", – сказала Тубалева.

Главное в спектакле – это звуки, и звучат здесь не только музыкальные инструменты, но и самые неожиданные предметы: ведра с водой, шишки, стручок ванили... Чтобы полностью погрузиться в мистический мир Рериха, слушатель не должен знать, из какого инструмента артисты извлекают тот или иной звук. Незнание дезориентирует и интригует, помогая войти в нужное состояние.

"Мы используем все шуршащее, звенящее, гудящее – все, что может имитировать звуки природы. У нас есть сломанный каннель, который невозможно настроить, но нам этого и не надо – он создает именно те звуки, которые нам нужны", – отметила основательница театра.

Когда спектакль заканчивается, слушатель снимает маску и ненадолго становится зрителем, любуясь композицией из искусственного мха и тех предметов, которые помогли ему перенестись в загадочный лес.