"Когда я только приехал в Таллинн и узнал про систему оплаты актеров в системе Министерства культуры, я сильно удивился. Потому что, с моей точки зрения, конечно, оплата актеров должна быть куда более дифференцированна. А Министерство культуры Эстонии одни и те же деньги платят ведущему мастеру сцены Александру Ивашкевичу и какой-нибудь костюмерше, которую позавчера взяли на работу. Потому что они оба работники учреждения культуры, им полагается одинаковая зарплата. А Союз актеров Эстонии, как говорят в детективных сериалах, все это покрывает. Они говорят, это же гарантия, вот так и надо поступать с работниками. Я с ними не скажу ругался, но с ними много раз затевал этот спор", - рассказал Филипп Лось, который был худруком Русского театра с 2017 по 2022 год.

"Что это такое, когда не могу дифференцировать зарплату артиста? Один выходит всего три-четыре раза в месяц на сцену, другой не вылезает со сцены и репетирует все время новые спектакли. Я говорю, что не могу им одинаково платить. Почему я должен? Если есть какие-то субъективные обстоятельства, когда человек, допустим, после болезни или инфаркта, конечно, я не буду трогать его зарплату. Но есть ситуации, когда человек не очень рвется в новые проекты. Были у нас артисты, которые активно работают на радио, на телевидении, в кино снимаются. И они ставят условия, в это время могу, в это не могу. Кому нужен такой подарок? И режиссер сразу говорит: "Нет, этого я не хочу". Поэтому у артиста ролей все меньше. И мне хотелось бы таким платить, например, четверть зарплаты. А другому, который пашет за него, 120 процентов зарплаты", - пояснил свою идею режиссер.

По словам Лося, эту идею они много обсуждали с тогдашним директором Русского театра Маргусом Алликмаа.

"Изначально он не был особым сторонником, потому что он человек старой эстонской школы, он работал в Эстонском драмтеатре. И вообще для эстонского артиста немыслимо так себя вести. Если ты получаешь зарплату, значит ты должен работать. Я вот работал в Ракверском театре, там в труппе 15 человек. Они пашут просто как батраки на хуторе. Каждый день туда-сюда - на выезд, на репетицию, на выезд, на репетицию. И как бы у них не возникает вопроса мотивации. Там я понимаю, почему им всем надо платить как бы одинаково, потому что они все одинаково много пашут. Но русский человек другой. Русский человек с хитрецой, с ленцой и с чем угодно. Поэтому я Маргуса убедил довольно быстро. И мы начали внедрять систему с плавающими рейтингами. Если меньше проектов, то и зарплата меньше", - отметил режиссер.

"Я хотел работать внутри такой системы. То есть в этой ситуации, в которую сейчас попал Русский театр (ныне - Театр Сюдалинна), я бы взял Союз актеров Эстонии в лице кого угодно за глотку и сказал бы, что у меня выхода нет. Раньше мне говорили, что если мало занят, значит увольняй этого человека. А я не хочу его увольнять. Почему я должен его отключать от Русского театра? Почему я должен ломать ему судьбу? Он просто мало работает. Раз он мало работает, я хочу ему мало платить. Вот и всё. Вот это первый путь. Жесточайшая дифференциация зарплаты. Просто вот насмерть стоять и от Союза актеров этого добиться. Исключение, не исключение, неважно. Особые пункты, особый раздел в договоре с актерским союзом", - заявил Лось.

Вторым способом решения проблемы Лось назвал жесточайшую экономию постановочных средств, то есть предварительный анализ рентабельности любого затеваемого спектакля. Эта практика применялась во времена директорства Алликмаа.

"Вот еще только макеты, эскизы, первые переговоры с режиссером и художником. Начинается торговля. Потому что заранее надо оценить, принесли ли театру это деньги. Или мы идем на сознательный убыток ради какого-то художественного великого результата, но лучше этого не делать. Приведу в пример спектакль "Моя прекрасная леди". Я был не в восторге от этого проекта с художественной точки зрения. Но Маргус пришел, разложил цифры, мы посчитали и сказали: "Да, мы можем в этот проект серьезно вложиться, потому что там будет отдача. Мы знаем, что это мюзикл, это Элина Нечаева, это Александр Ивашкевич, это материал, который всем известен. Это же парадокс, но зрители любят идти на то, что они уже миллион раз слышали, видели и знают. Ну такая как бы форма психологической защиты. Поэтому все ломанулись на "Мою прекрасную леди". Мы играли по четыре-шесть раз в месяц на переполненных залах. Вот это пример экономически выгодного спектакля, который до сих пор еще в репертуаре. А уж сколько лет прошло", - пояснил экс-худрук.

Третий момент, на который обратил внимание Лось, это то, что смена поколений в театре не может идти способом, который был избран Светланой Янчек (директор Русского театра с 2022 по 2024 год - ред.), а потом был подхвачен Дмитрием Петренко.

"Так нельзя поступать в театре. Вообще так не бывает. Янчек пришла директором, а затем объявила себя и худруком тоже. Потом началась война через три недели. Ей как-то вдруг сразу сильно захотелось взять много артистов, которые так или иначе связаны с Украиной. Кому-то просто повезло украинскую фамилию иметь. Там может никакой связи вообще нет с Украиной как государством. Но вот это политкорректная фамилия, не буду обсуждать персоналии. Она взяла сразу скопом много артистов - человек восемь-десять. И тут же практически вышвырнула из штата театра всех актеров 70+: Елену Яковлеву, Лидию Головатую, Лилию Шинкареву, Леонида Шевцова, Владимира Антиппа. Так вообще нельзя поступать. Во-первых, это живые люди, во-вторых, ты демонстрируешь артистам среднего поколения, что завтра вы следующие на очереди, а на них весь репертуар держится. А ты им говоришь: "Ребята, вы там, вы еще повкалываете на нас лет 10-15, а потом мы вас повышибаем из театра всех на свалку", - рассказал Лось.

Он готов объяснить, как делать правильно. "При мне в театр пришли Карин Ламсон, Саша Домовой, Дан Ершов. Это не мои актеры, их Марат Гацалов (худрук Русского театра с 2012 по 2104 год. - ред.) когда-то набрал, они в Вильянди учились. Марат потом уехал, артисты остались. Вот они доучиваются. Их надо как-то брать в театр, а вакансий нет. И мы с Маргусом зовем Шевцова. Говорим ему, что к вашей пенсии будет еще надбавка от Союза актеров, мы с ним договоримся. Переведем вас на полставки, а освободившиеся полставки отдадим, например, Домовому. Леонид Трофимович ворчит там, фырчит, но в принципе это происходит при его участии. Приходит Саша Домовой, и мы говорим: "Саша, вот тебе полставки, а все остальное - твое дело, как ты будешь зарабатывать. Хочешь там снимайся, хочешь вагоны разгружать там, хочешь, что делай. Пока мы тебе можем дать только полставки и шанс". Саша начинает работать, его режиссеры замечают. Он вкалывает прекрасно, у него все больше и больше спектаклей. В какой-то момент мы смотрим, просто экономически он нам больше зарабатывает денег, чем мы ему платим. Это же несправедливо. И мы переводим его на полную ставку", - рассказал Лось.

Были, по словам экс-худрука, и другие случаи. "Были прецеденты, когда мы кого-то взяли сгоряча кого-то на полную ставку, а потом через сезон признал это ошибкой, актриса не тянет. Я не буду называть имя. Не тянет. И мы расстались. Так что успехи молодежи в учебе или там внешность ничего не значат, потому что сцена всех проверит, кто еще на что годится и кто насколько театру полезен. Поэтому нельзя сразу скопом взять 10 человек на полные ставки и под это дело начать выгонять тех, кто работал в театре 50 лет. Это вообще абсурд. И то, что сейчас произошло, это такая вторая серия", - добавил Лось.

"Сейчас такая история, что у худрука там 15 или 20 любимых артистов, которые у него из спектакля в спектакль. И он не замечает 20 других артистов, которые составляют славу и гордость этого театра. И ему говорят, что мы сейчас уменьшаем финансирование. Он говорит: "А, ну, хорошо, тогда вот этих я увольняю, потому что мне они не по карману". Ну, чудовищное решение. Вот просто других слов не подберу. Это абсолютная ошибка. Так нельзя с людьми и театром поступать ни с моральной, ни с организационной, ни с художественной точки зрения", - подытожил Лось.

В июне было представлено новое название Русского театра - Театр Сюдалинна. Тогда же было объявлено об уменьшении государственного финансирования театра в 2026 году на 15%. 10 июля приказом министра культуры театр был официально переименован.

11 сентября уведомления о сокращении получили восемь актеров Театра Сюдалинна. 

Русский театр начал свою деятельность 15 декабря 1948 года. С 1948 по 2005 год носил название Государственный русский драматический театр Эстонии. С 2005-го действовал под названием Русский театр. Это единственный профессиональный репертуарный театр Эстонии, который работает на русском языке.

Филипп Лось был художественным руководителем Русского театра в течение пяти лет с 2017 года. Срок его договора истек 5 сентября 2022 года. После этого он перешел на должность режиссера-постановщика и планировал поставить в течение сезона в театре два спектакля.

В конце августа 2022 года Лось в соцсетях сделал публикацию о "тухлой облезлой русофобии", в которой сравнил положение граждан России в Эстонии с положением евреев во время Второй мировой войны. Затем экс-худрук признал, что, возможно, перегнул палку и в очередной раз признался в любви к Эстонии. В марте 2025-го Лось переехал жить и работать в Израиль.